Несмотря на значительный элемент субъективизма в построении геометрических мыслеобразов — аналогов музыки, это — прекрасное упражнение для развития ассоциативного мышления, освоения навыков медитации вообще. Анализируя свои ощущения, вы учитесь познавать мир и себя. Поэтому логические связи между изучаемыми вами явлениями, образность мышления, внутренние свойства познаваемых вами процессов или явлений — все это будет с легкостью вами выявляться в повседневной деятельности по мере систематической практики упражнения. Поэтому такого рода медитация необходима для людей творческих. Практика упражнения способствует увеличению глубины анализа познаваемой вами действительности, расширению кругозора и эстетических вкусов и гармоничному построению мира, окружающего вас.
ПРИМЕЧАНИЯ:
1. Освоив это второе упражнение в медитации над музыкой, попробуйте совместить первое и второе упражнение в одно целое. Так, допустимы здесь синие, красные и белые спирали, круги или квадраты, сложные многоцветные узоры из вращающихся фигур.
Во всех упражнениях по медитации очень важно найти как бы «точку выхода» из всех увиденных даршан, на которой выполнение данного упражнения заканчивается.
Некоторые из рекомендуемых геометрических фигур, например спираль Ферма, Платоновы тела, могут быть сами использованы как янтры, т. к. имеют самостоятельную медитативную значимость.
Не скрыли древние курганы
Там, где лежит священный прах,
Высокой музыки и странной
О грешных душах и мирах.
Ушлив ничточужие люди,
Оставив музыку в ночи,
А в ней поют и горько любят,
Куют орала и мечи.
Звучи, орган, и плачьте, трубы! —
Без музыки мне не понять,
Зачем и чьи целую губы,
За что и где мне умирать...
МЕДИТАЦИЯ НАД МУЗЫКОЙ
Бог говорит: «Я пребываю там, где воспевают мое имя».
Третье упражнение связано с анализом структуры музыкальных произведений. Поэтому наиболее успешно его могут выполнять те люди, которым знакомо сольфеджио. Однако и для несведущих в музыкальной грамоте, данное упражнение будет полезно и выполнимо, главным образом, — за счет аппарата аналогий. Так, анализ музыкального произведения неизбежно включает универсальные аспекты изучения структур любых объектов, независимо от их происхождения и специфических свойств. Об этом свидетельствует хотя бы исследование аналогий в триаде «язык—музыка—математика». Например, сравнение геометрических параллельных с параллелями в музыке обогащает и расширяет само понятие параллельности. То же относится и к ритму: ритмичность характерна не только для музыки, но и существует в природе. Так, ритм бьющегося сердца сопровождает нас с первой до последней минуты жизни в этом теле.
Симметрия в музыке или любых других системах имеет глубокий философский смысл: она отражает гармоничное взаимодействие противоположно направленных сил или тенденций (своего рода «инь-ян»), характер симметрии определяет уровень и свойства подобных взаимодействий противоположных полюсов.
ТЕХНИКА:
Медитируют сидя или лежа. Расслабившись, включить для прослушивания музыкальное произведение. Сосредоточившись на нем, выявить:
наличие сходных по звучанию частей, их границы, временные пропорции по сравнению со всей длительностью произведения;
наличие вариаций какой-то одной (основной) мелодии, которые, возможно, встроены в дальнейшее звучание произведения;
конкретный способ образования вариаций: перестановка некоторых нот, изменение длительности звучания, замена нот и так далее;
сдвиги, повороты, отражения, «зеркало», инверсии: их длительность звучания, интервалы и т.д.;
— количество тактов всей мелодии, сходных частей, вариаций и т.д.;
самые высокие по тембру участки и самые низкие, их взаимное расположение;